origen de la imagen：https://bocamag.com/review-taylor-swift-eras-tour-day-1-in-miami/
Taylor Swift regresó a South Florida para un maratón de conciertos de tres días, dando inicio a su Eras Tour después de un descanso de verano.
Boca magazine tuvo la suerte de conseguir dos boletos para el primer día de su espectáculo en Miami, en el Hard Rock Stadium, y yo invité a mi amiga y mega fan, Abbi, quien al escuchar la noticia exclamó: “Creo que voy a vomitar”.
Ella vio a Swift por primera vez cuando era una artista poco conocida en su universidad de Virginia, y este show sería el cuarto para Abbi.
Para mí, en cambio, sería la primera vez, una especie de debutante en el mundo de Taylor Swift.
Conocía la música de Swift, podía cantar junto a varias canciones, pero no soy una Swiftie certificada.
¿A qué me estaba metiendo?
¿Los fans podrían notar que era un fraude?
La fiesta comenzó al entrar al estadio, donde los fans estaban vestidos con trajes que coincidían con los videos musicales y actuaciones en vivo de Swift.
Nos dieron pulseras que iluminaban en unísono en diferentes colores para coordinar con las canciones que interpretaba Swift.
La cantante y compositora Gracie Abrams abrió el espectáculo, y gran parte del público cantó junto a ella, quien también fue telonera de la princesa pop Olivia Rodrigo.
Pero estábamos allí para ver a T Swift, la mujer que ha creado una nueva oleada de fanáticos de la NFL al salir con Travis Kelce, la que inspiró muñecas llenas de pulseras de amistad y una multitud de memes, reels, videos de TikTok y una generación de fans que pasan su amor por ella a sus hijos; había muchas duplas de madres e hijas en el show.
Cuando Taylor llegó al escenario, hubo un alboroto total.
Vestida con un bodysuit rojo y botas a juego, con una guitarra al hombro, dijo a la multitud de 61,000 fans gritando: “Oh Miami, estamos de vuelta”.
“Vamos a embarcarnos en una pequeña aventura juntos y esa aventura abarcará 18 años de música, y vamos a ir una era a la vez”.
El Eras Tour es precisamente eso, un viaje desde el álbum debut “Taylor Swift” en 2006 hasta su más reciente “The Tortured Poets Department”.
A lo largo de las tres horas y media de espectáculo (un poco largo para mí), ella regresó a sus raíces country (“Fearless”, cuando lanzó una pua de guitarra), deleitó al público con canciones menos conocidas durante una sesión acústica (“This Is Me Trying”), hizo que el estadio se pusiera de pie con éxitos pop (“We Are Never Getting Back Together”, con su bailarín Kameron Saunders proclamando: “Pero como, nunca”), y se puso melancólica con sonidos más reflexivos y etéreos (“Willow” y “Cardigan”).
En verdadera moda de South Florida, comenzó a caer una ligera llovizna durante la canción “Lover” y continuó intermitentemente durante el show.
El público no parecía darse cuenta, y tampoco lo hicieron Swift y sus vocalistas de respaldo, banda y bailarines.
Su cabello, que antes estaba perfectamente peinado, “regresó a la configuración de fábrica”, como bromeó en el pasado, con rizos rubios.
Fue un momento de aterrizaje, que ella es, de hecho, un ser humano que cae víctima de la humedad.
“No nos importa la lluvia aquí arriba, ¿les importa la lluvia allá afuera?” dijo, sonriendo.
Supuse que, dado que estábamos en el Estado del Sol, sería apropiado que Swift interpretara “Florida” durante su show de apertura.
Tenía razón, pero aún mejor, Florence Welch, de Florence and the Machine, subió al escenario para interpretar su parte del dúo.
Muchos de los asistentes probablemente eran demasiado jóvenes para recordar cuando “Dog Days Are Over” dominaba la radio, pero yo lo recuerdo, y fue un placer especial ver a esta potente cantante en vivo.
Por supuesto, me preguntaba si Post Malone también haría una aparición para “Fortnite”.
Una de mis favoritas de sus canciones más nuevas, he disfrutado viendo a Post Malone explorar el hip hop, rock y country (y lograrlo todo).
Lamentablemente, no nos sorprendió en el escenario, pero la coreografía para esta canción fue probablemente la más memorable: Swift y el bailarín Jav Ravnik actuaron en un escenario giratorio e inestable con dos escritorios, tecleando en máquinas de escribir, mientras Ravnik utilizaba la gravedad para deslizarse y trepar por los escritorios y sillas en un poderoso número de baile (que incluía una flexión a un brazo).
Hubo cambio de vestuarios tras cambio de vestuarios para Swift, con micrófonos a juego, incluso vistiendo los colores de los Miami Hurricanes durante “Style”, ¿coincidencia?
Mientras viajábamos a través de 18 años de 11 álbumes de estudio, aunque las canciones pop son divertidas, resoné más con su era de “Folklore”, personificada con una cabaña escondida en un bosque mientras ella cantaba desde el tejado o tocaba en el piano cubierto de musgo.
Ella escribió el álbum durante la pandemia de COVID, explicó, una especie de catarsis.
La catarsis es probablemente la palabra adecuada para describir el concierto para los Swifties; cada uno puede relacionarse con una era diferente de su música, cada letra resonando en ellos de una manera distinta cuando más lo necesitaban.
Aunque no salí adorando a Taylor, sí abandoné el estadio con un nuevo respeto por la artista que lleva 18 años en esto.
